Здравствуйте, в этой статье мы постараемся ответить на вопрос: «Чем является портфолио графического дизайнера?». Если у Вас нет времени на чтение или статья не полностью решает Вашу проблему, можете получить онлайн консультацию квалифицированного юриста в форме ниже.
Думая, как лучше оформить творческое портфолио, руководствуйтесь необходимостью внесения в него эскизов, фотографий, образцов тканей, исследования цвета, рисунков, отражающих ваши способности. Не бойтесь добавлять экспериментальные или незавершенные материалы – они станут отличным дополнением к демонстрации того, как вы мыслите и творите.
Где разместить портфолио
Однозначно не стоит присылать рекрутеру просто набор картинок в jpeg. Это непрофессионально, неструктурированно и не даёт оценить вашу работу полноценно. Архивы по этой же причине не приветствуются, более того, их нужно ещё скачивать и распаковывать.
Что же тогда считается хорошим тоном?
1. Свой собственный сайт. Конечно, для начинающего дизайнера это непросто, поэтому можно сделать его в конструкторе с готовыми блоками. Например, на Tilda или Vigbo. Что приятно, что базовые возможности бесплатны, реально собрать приличный сайт с минимумом усилий и затрат.
2. Behance или Dribble. Это общепринятые сервисы-сообщества творческих людей, на них удобно выкладывать работы и группировать их по проектам. Принципиально сайты между собой не сильно различаются, разве что на Behance больше повседневного дизайна, а на на Dribble — креативных творческих решений, поэтому там будут себя отлично чувствовать художники, иллюстраторы и дизайнеры айдентики.
Где разместить портфолио
Однозначно не стоит присылать рекрутеру просто набор картинок в jpeg. Это непрофессионально, неструктурированно и не даёт оценить вашу работу полноценно. Архивы по этой же причине не приветствуются, более того, их нужно ещё скачивать и распаковывать.
Что же тогда считается хорошим тоном?
1. Свой собственный сайт. Конечно, для начинающего дизайнера это непросто, поэтому можно сделать его в конструкторе с готовыми блоками. Например, на Tilda или Vigbo. Что приятно, что базовые возможности бесплатны, реально собрать приличный сайт с минимумом усилий и затрат.
2. Behance или Dribble. Это общепринятые сервисы-сообщества творческих людей, на них удобно выкладывать работы и группировать их по проектам. Принципиально сайты между собой не сильно различаются, разве что на Behance больше повседневного дизайна, а на на Dribble — креативных творческих решений, поэтому там будут себя отлично чувствовать художники, иллюстраторы и дизайнеры айдентики.
О чём расскажет ваше портфолио
Hard skills. Это то, что вы умеете делать непосредственно руками в профессии. Знание композиции, колористики, типографики наглядно проверяется как раз через макеты. Зрительно можно оценить также и владение инструментами, например, Photoshop или Figma.
Гибкость. Сегодня вам могут дать проект, связанный с гипсокартоном, а завтра — дизайн сайта для мастеров наращивания ресничек. Многогранность мысли специалиста является огромным плюсом при трудоустройстве, поэтому портфолио — отличный шанс её продемонстрировать.
Соответствие вакансии. Чтобы достичь успеха, нужно всегда идти в компанию с конкретными целями, и не только финансовыми. Ваш креативный джаз должен полностью быть созвучен тому, что уже звучит в студии. Поэтому если вы идёте в студию, где делают бьюти-проекты, а вы любите брутализм — дороги могут не сойтись. Тогда даже миллионы, заработанные на проектах, не будут радовать вашу сломанную психику.
Какие бывают специализации?
Направлений дизайна действительно много. Стоит отметить наиболее известные и востребованные специализации.
- Дизайн среды
Это одно из популярных направлений дизайна. Основной его задачей является разработка решений по художественному оформлению интерьеров, помещений, идей по световому оформлению и многое другое.
- Графический дизайн
Графический дизайн по праву можно признать самым востребованным направлением на сегодняшний день. К нему относятся полиграфия, брендинг, веб-дизайн, словом, все, что создается с помощью графических программ.
- Промышленный дизайн
Также является важной областью. Здесь можно выделить дизайн бытовой техники, мебели, автомобилей и других товаров. Особенно интересно, что существует даже дизайн механизмов. Он позволяет сочетать необыкновенную точность и красоту.
- Ландшафтный дизайн
Специалисты этого направления занимаются оформлением и благоустройством различных участков и территорий. Основные их занятия – создание искусственных и естественных ландшафтов, в некоторых случаях даже их реставрация, озеленение окружающей среды, флористика.
Что можно включить в портфолио?
Естественно, это должны быть лучшие работы дизайнера. Самое важное – правильно организовать их. Все работы должны быть разделены на категории: векторная графика, наброски, иконки и т. д. Можно также разработать сортировку по типам работ, например, расположить отдельно визитки, рекламные листовки, логотипы, брошюры, плакаты и другие материалы. К каждой работе желательно сделать небольшое описание и отметить, когда была сделана работа, для кого, какому проекту посвящена, какова цель ее выполнения, сколько на нее было затрачено времени. При таком подходе довольно быстро можно собрать полноценное портфолио дизайнера. Образец оформления всегда можно попросить у более опытных коллег, однако лучше будет разработать свою методику. Ведь индивидуальный творческий подход заметен не только в самих работах, но и в их организации. Чтобы выработать свой метод, стоит посмотреть лучшие портфолио дизайнеров, особенно известных.
Как графический дизайнер-фрилансер, ваше портфолио является одним из наиболее важных бизнес-активов.Фактически, это часто определяющий фактор в процессе найма клиента. Сильное портфолио демонстрирует не только ваши дизайнерские способности, но и ваш мыслительный процесс, универсальность и способность сотрудничать с клиентами и сотрудниками.
Создание эффективного портфолио графического дизайна требует большой осторожности и намерения, если вы хотите, чтобы вашу работу заметили. К сожалению, недостаточно просто разместить на странице несколько скриншотов ваших проектов; без контекста ваша работа будет оценена чисто субъективно.
В этом посте мы обсудим различные элементы, которые необходимы вашему портфолио графического дизайна, чтобы выделиться и укрепить ваш опыт. Затем мы рассмотрим 10 потрясающих веб-сайтов-портфолио, которые можно использовать в качестве топлива для творчества. И, наконец, мы разберем простой 5-шаговый процесс создания вашего собственного эффективного портфолио графического дизайна.
Откуда брать проекты, если их нет
— Дизайн для выдуманных клиентов
Все просто. Придумываете организацию, род деятельности, название, можете лого нарисовать и создаете для нее сайт. Выкладываете проект в портфолио. Плюсы: вы не нарушаете никаких прав, можете придумать любую компанию, например, гостиницу на Марсе, куда прилетают жители с Земли и делаете большой крутой проект.
— Дизайн известного бренда
Выбираете любой известный бренд и делаете концепт сайта таким, как видите его вы. У компании РЖД, по-моему, самый ужасный сайт в мире, можно смело предложить концепцию этого сайта. С известным брендом работаете как с обычным проектом: делаете прототип, рисуете визуал и презентуете это в портфолио как концепт выбранной компании. Известный случай, когда парень сделал концепт Windows: расписал как может выглядеть вся линейка, Windows Office и так далее, сделал презентацию своего проекта. Через какое-то время его заметили и пригласили работать в Microsoft. Если сделаете концепт для известного бренда, это может стать резонансным проектом и сделает вас популярным дизайнером.
Оптимизируйте дизайн вашего портфолио для зрителей
После того, как вы собрали всю информацию для включения в свое портфолио, пришло время разработать и организовать ее с учетом основных принципов юзабилити. Опыт пользователя имеет значение, поэтому вы должны сделать свое портфолио не только визуально выдающимся, но и читаемым для зрителей.
Как это сделать?
Помните, что большинство пользователей не читают, а сканируют онлайн; Итак, сделайте все возможное, чтобы ваше портфолио можно было просматривать с возможностью просмотра всей основной информации за один раз. Разбейте текст на короткие абзацы, используйте заголовки и подзаголовки, добавьте списки маркеров, добавьте эскизы, а не длинные описания, чтобы показать процесс и т.д.
Также сделайте навигацию доступной. Если вы создаете персональный сайт для своего портфолио, тщательно продумайте его меню. Добавляйте только основные страницы: Главная, Обо мне, Моя работа и Контакты. Если вы решили использовать готовые макеты для вашего портфолио, выберите те, которые тоже с этими опциями. Независимо от платформы, зрители должны знать, кто вы, что вы делаете и как с вами связаться.
-
Выделите направления, которые вы бы хотели осветить в своем портфолио. Допустим, для копирайтера подойдут такие: коммерческие предложения, тексты для сайтов, нейминг, слоганы, а для фотографа: репортажная съемка, портреты, свадебная съемка.
-
Отберите ваши лучшие работы и средние по качеству проекты для каждого из направлений. Обычно на один блок досье приходится по 10-20 работ. Такого объема вполне достаточно, чтобы сформировать у клиента представление о ваших навыках.
-
Продумайте красивое оформление. Так, фрилансеру-копирайтеру стоит подготовить один файл в .doc со всеми его коммерческими предложениями либо сформировать отдельные файлы для каждого текста. Главное, чтобы у них было правильное оформление. Еще один вариант – создать отдельные папки для работ по каждому направлению.
-
Разместите портфолио в Интернете, на личном сайте, скиньте его на флеш-карту или диск. Лучше всегда держать его при себе, чтобы в любой момент быть готовым к случайной встрече с потенциальным клиентом.
- Графический дизайнер — это специалист, который передает цели, ценности и задачи бизнеса через визуальные элементы: графику, иллюстрации, анимацию, шрифт, видео.
- Обязанности зависят от направления. Например, в брендинге дизайнер разрабатывает визуальную концепцию бренда. А дизайнеры-иллюстраторы рисуют картинки для книг, сайтов и стикерпаков.
- Средняя зарплата — 66 031 ₽. В крупных компаниях специалисты получают от 100 000 ₽.
- Учатся на графических дизайнеров в вузах, авторских школах, на онлайн-курсах или самостоятельно. Оптимальный вариант — онлайн-курсы. Получите актуальные знания, проекты в портфолио и не потратите сотни тысяч рублей на учебу.
Графический дизайнер: кто это и чем занимается
Графический дизайн существует давно: наскальные рисунки в пещерах – это не картины или портреты, а графика. Плакаты, афиши, оформление рукописных и печатных книг также из этой серии. С развитием цифровых технологий, появлением в конце ХХ века Photoshop, основным инструментом для работы стал компьютер.
Графический дизайнер – специалист, который визуальными, графическими методами доносит до людей идею, замысел, концепцию. Это может быть печатная продукция, иллюстрация, фото, видео, цифровой продукт в интернете. Результаты этого труда окружают нас повсюду.
Цель – визуальными приёмами донести информацию до целевой аудитории. Если художник воплощает в произведении свои идеи, мировосприятие, то дизайнер исходит из интересов и пожеланий заказчика. В его творчестве присутствует креативность и логика, а не ожидание вдохновения, он выступает посредником между заказчиком и целевой аудиторией.
Как стать графическим дизайнером
Начинающему графическому дизайнеру бывает непросто, особенно если он решил постичь профессию исключительно своими силами. В такой ситуации важную роль играет наличие плана, который поможет стать графическим дизайнером.
При этом всегда нужно помнить, что в начале и даже после обучения будет нелегко найти работу или получить заказчиков на фрилансе. Но при должном упорстве работа вскоре найдется, и это будет самый главный и первый шаг на пути к становлению профессионалом своего дела. А опытный специалист востребован всегда, получает высокую зарплату и даже может выбирать тип работы.
Из-за того, что видов графического дизайна много, мы расписали шаги становления специалиста в общих чертах:
- В первую очередь, необходимо выбрать направление. Сейчас есть доступ к огромному количеству информации, которая может сбить с курса и запутать, поэтому выбрав один вид графического дизайна, можно сократить поток лишней (пока что) информации. К тому же, обучаться направлению, которое интереснее всего, очень эффективно.
- Теперь надо понять, что же такое графический дизайн в выбранном вами направлении. Это значит, что нужно получить теоретические знания из книг, статей, уроков, курсов, видео и других источников.
- После понимания того, чем вообще вы хотите заняться, надо переходить к практике и освоению инструментов. Наиболее часто используется Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, InDesign, Figma. Сначала рекомендуется познать интерфейс и возможности программы, а затем воплотить в ней именно ту работу, которая относится к выбранному виду деятельности. И в том, и в другом, помогут курсы, видеоуроки, статьи, руководства и прочие полезные материалы.
- Теперь, когда есть и знания, и навыки, нужно попытаться сделать первую работу. Лучше всего найти реальный заказ, но если это не удастся, можно предложить свои услуги бесплатно. Так делают многие начинающие графические дизайнеры. Но важно, чтобы бесплатная работа была небольшой и с правом публикации в портфолио. Ни в коем случае не соглашайтесь на бесплатный веб-дизайн целого сайта или разработку бренда. А вот логотипы, иллюстрации, шрифты и подобное будет как раз кстати.
- Продолжайте работать, устройтесь в студию или развивайтесь во фрилансе. Ну и конечно, обязательно налаживайте знакомства, дабы было много единомышленников.
Графический дизайн в вопросах и ответах: что нужно знать будущему специалисту
В Pentaschool.
В нашей онлайн-школе дизайна обучение построено по принципу лестницы: от программ для новичков, которые пока не разбираются в дизайне, до курсов для практикующих специалистов. Вы можете начать с короткого курса «Графический дизайн. Базовый уровень», чтобы понять, подходит ли вам формат обучения и нравится ли профессия. Затем можно перейти к программе более высокого уровня. При этом все пройденные дисциплины будут зачтены, так что для вас стоимость обучения значительно снизится. Вдобавок в перерыве между курсами вы сможете взять несколько заказов и дорабатывать их уже с преподавателем — это отличный вариант для старта карьеры.
Разберем детальнее программы обучения графическому дизайну для начинающих:
- «Графический дизайн. Базовый уровень». Курс подходит тем, кто хочет попробовать себя в роли графического дизайнера, а также тем, кто по работе часто обращается за помощью к дизайнерам, но хотел бы часть задач решать своими силами. Длительность обучения — 3 месяца. За это время вы освоите основы дизайна, научитесь пользоваться тремя графическими редакторами, работать с фирменными стилями, делать макеты. К моменту окончания курса у вас на руках будет портфолио с логотипами и макетами.
- «Рисование для дизайнера: живопись, графика, цифровая иллюстрация». Курс разработан для тех, кто хочет научиться рисованию с нуля. Это важный навык, ведь дизайнер, который может нарисовать от руки оригинальную иллюстрацию для буклета или сайта, получает сильное конкурентное преимущество. Кроме того, создание иллюстраций — отдельный вариант заработка. Курс очень объемный. Сначала вы будете рисовать от руки: 14 уроков и 10 практических заданий по работе с акварелью, 12 уроков и 9 заданий по созданию рисунков. Затем вы научитесь работать в графических редакторах Adobe Photoshop CC и Adobe Illustrator CC. После этого вы пройдете 14 уроков и выполните 8 практических заданий по иллюстрации (пользоваться можно и мышкой, и графическим планшетом). 3 месяца интенсивного обучения — и вы сможете стать дизайнером-иллюстратором.
- «Графический дизайн в рекламе». Вы научитесь разрабатывать не просто фирменный стиль, а полноценный бренд — яркий, запоминающийся, вызывающий отклик у аудитории. Это ценный навык, которым обладают далеко не все дизайнеры со специализацией в рекламе. В курс включен подробный практикум: вы разработаете под ключ айдентику для реального бизнеса, получите детальный разбор всех ошибок и недочетов, узнаете, как исправить их. Окончив курс, вы будете полностью готовы к работе с брендами.
Каждый курс включает в себя формирование портфолио. Преподаватели проверят все работы в нем и укажут, что нужно исправить, если найдут недочеты. В результате вы получите отличное профессиональное портфолио, которое можно без опасений отправлять клиентам.
Вам нравится профессия графического дизайнера? Приходите учиться к нам!
Где разместить портфолио
Однозначно не стоит присылать рекрутеру просто набор картинок в jpeg. Это непрофессионально, неструктурированно и не даёт оценить вашу работу полноценно. Архивы по этой же причине не приветствуются, более того, их нужно ещё скачивать и распаковывать.
Что же тогда считается хорошим тоном?
1. Свой собственный сайт. Конечно, для начинающего дизайнера это непросто, поэтому можно сделать его в конструкторе с готовыми блоками. Например, на Tilda или Vigbo. Что приятно, что базовые возможности бесплатны, реально собрать приличный сайт с минимумом усилий и затрат.
2. Behance или Dribble. Это общепринятые сервисы-сообщества творческих людей, на них удобно выкладывать работы и группировать их по проектам. Принципиально сайты между собой не сильно различаются, разве что на Behance больше повседневного дизайна, а на на Dribble — креативных творческих решений, поэтому там будут себя отлично чувствовать художники, иллюстраторы и дизайнеры айдентики.
Что нужно обязательно показать в портфолио?
Многие начинающие фрилансеры задаются вопросом: «Какие именно работы показывать в портфолио?» Читая различные форумы, можно наткнуться на совет, что в портфолио лучше указывать только самые удачные работы. Но если вы молодой специалист, то не стоит этого делать. Конечно, если вы уже несколько лет работаете, выполнили сотни, а то и тысячи заданий, то можете себе позволить перебирать и отбирать лучшее. Но молодому фрилансеру такая роскошь непозволительна. Почему? В первую очередь из-за того, что заказчик оценивает не только качество работ, но и опыт. И если вы покажете, что первую свою работу сделали 3 месяца назад, а за это время выполнили еще сотню заданий, то подобная тенденция скажет о Вашем опыте, о желании работать и развивать свои навыки. Опыт – очень важная составляющая хорошего фрилансера. Поверьте, когда я вижу портфолио копирайтеров с указанием, что они написали тысячи статей, то это говорит о многом.
Еще один совет – не выкладывайте самые лучшие работы, разбавьте их проектами выполненными на среднем уровне. Как правило, всегда работать идеально у Вас не получится, ведь творческие взлеты бывают не каждый день. Поэтому, будьте честны с заказчиком, скажите, что вы постараетесь все сделать идеально и лучше, чем ранее, но в тоже время дайте понять на что он может рассчитывать.